О дизайнерских фигурках

[Ikar11]

Производство собственных игрушечных персонажей стало
еще одним способом авторского самовыражения. Их создают художники,
иллюстраторы, дизайнеры, работающие в самых разных направлениях,
это и малоизвестные авторы, и мировые звезды.

У коллекционеров появляется возможность прикоснуться к оригинальным и необычным жанрам и субкультурам. Многие дизайнерские игрушки, наполненные здоровым юмором, смелостью, эффектными графическими ходами, превратились в произведения искусства. Они для художника такое же средство самовыражения, как холст. Разница лишь в том, что холст в данном случае — это не плоский кусок материи, а трехмерный объект из пластика, винила, металла или дерева.

Некоторые дизайнеры фигурок уже достигли статуса рок-звезд. Огромные очереди выстраиваются на целый квартал, когда такие дизайнеры, как Хак Ги (Huck Gee), Тристан Итон (Tristan Eaton), Франк Козик (Frank Kozik), подписывают свои фигурки.

Вся индустрия виниловых игрушек основана на дизайнерах, маленьких магазинчиках и небольших компаниях, производящих собственные лимитированные серии. Обычно сами дизайнеры непосредственно связаны с производством (вплоть до изготовления всех экземпляров вручную), поскольку материалы и сам процесс создания игрушек являются неотъемлемой частью этого искусства.

Хак Ги в своей студии

Стилистика практически всех первых игрушек была неразрывно связана с искусством граффити, что закономерно — многие художники, придумывающие виниловые фигурки, были или являются до сих пор граффити-художниками. Многие игрушки напоминают персонажей, нанесенных через трафарет на стены зданий Нью-Йорка, Токио, Парижа, Берлина и Гонконга.

Большинство сходится во мнении, что увлечение дизайнерскими фигурками появилось одновременно в Китае и Японии в середине девяностых годов. Художники из Гонконга — Майкл Лау (Michael Lau), Джейсон Сью (Jason Siu) и студия Brothersworker — брали классические игрушки G. I . Joe, делали на их основе кастомы и продавали их. Они начали привлекать фабрики игрушек в долине Гуандун помогать им производить фигурки.

Начало зарождения увлечения виниловыми фигурками можно считать 1996 год, когда два китайских художника Майкл Лау и Эрик Со (Eric So) стали продавать на той-конвенции в Гонконге игрушки, сделанные вручную и выпущенные ограниченным тиражом.

Фигурки Майкла Лау

В то же самое время в Японии Хикару Иванага (Hikaru Iwanaga) — владелец маленького гото-панковского магазинчика в Токио под названием Bounty Hunter — сделал ограниченный тираж виниловых фигурок, чтобы продавать их вместе со своими линиями одежды. И эти игрушки мгновенно стали объектами коллекционирования не только из-за свой редкости, но и своего необычного урбанистического современного стиля.

Также в Японии компания Medicom, занимающаяся выпуском игрушек, создает Бирбрика (Be@rbrick) — первую платформенную фигурку, которая всегда имеет одну и ту же форму, но может быть раскрашена любым способом, в зависимости от идеи художника, работающего над ней. Очень скоро японские и китайские фанаты стали выстраиваться в очереди длиной в квартал, чтобы успеть купить новую лимитированную игрушку.

Бирбрики

В 2002 году Пол Будниц (Paul Budnitz) основал компанию Kidrobot, которая на сегодняшний день является одной из крупнейших компаний по производству дизайнерских коллекционных фигурок. Будниц привлек к сотрудничеству с компанией известных граффити-художников, дизайнеров, модельеров и иллюстраторов.

Индустрия развивалась, и постепенно начала меняться ее география: большинство дизайнеров и их последователи переместились западнее — в США, Канаду, Мексику, Южную Америку, Европу, Австралию и даже Южную Африку. В Азии по-прежнему осталось множество исключительных дизайнеров и устойчивая той-культура, но очевидно, что центр гравитации сместился. У многих дизайнеров уже есть собственное оборудование для производства фигурок, с помощью которого можно создавать небольшие тиражи. То есть даже производство фигурок начинает переходить из Азии на Запад.

Игрушки становятся все менее урбанистическими, и дизайн все больше смещается в сторону поп-культуры. Многие дизайнеры начинают чаще обращаться к культурным традициям своей страны. И сообщество коллекционеров становится все более интернациональным.

Все чаще появляются кастомы, выполненные в единственном экземпляре. Обычные люди стали покупать серийные фигурки, придумывать свой собственный дизайн, размещать фото в интернете, где их работы становились по-настоящему популярны. Кто-то выкладывал свои фигурки на ebay, где они уходили за тысячи долларов. В результате такой популярности кастомов производители начали выпускать DIY-фигурки, чтобы каждый мог создать свой собственный дизайн. Так, разница между потребителем и художником начала стираться.

DIY-фигурки Munny

И как это часто происходит, чем сильнее расширяется аудитория какого-то явления, тем больше и больше внимания оно привлекает. Так и фигурки из маленьких магазинчиков переместились, к примеру, в MoMA (The Museum of Modern Art — Нью-Йоркский музей современного искусства), где с постерами Энди Уорхола соседствуют игрушки Тристана Итона, Хака Ги и Пола Будница. Многие художники, такие как Френк Козик, Гари Бейзмен (Garry Bayzman), дуэт Coarsе, Эшли Вуд (Ashley Wood), проводят собственные выставки, на которых их работы уходят за десятки тысяч долларов.

Хотя виниловые фигурки нередко выставляются в крупнейших мировых музеях и галереях, многих все равно занимает вопрос «Что же это все-таки такое — игрушки или искусство?».

Дизайнерские фигурки — это результат работы многих талантливых художников и дизайнеров, но одновременно — это просто пластиковые предметы, продукт массового производства, который лежит на полках в магазинах. Взрослые коллекционеры обращаются с ними очень бережно и хранят за стеклом, а дети легко и безжалостно играют. У этого «искусства» нет серьезных кураторов, важных владельцев галерей, арбитров стиля, которые диктуют, что хорошо, а что плохо, что важно, а что нет, что бриллиант, а что мусор — каждый член сообщества решает для себя сам. Любой человек, у которого есть несколько тысяч долларов, терпение и нацеленность на результат, может создать несколько сотен фигурок на китайской фабрике. Любой, у кого есть двадцать баксов и кисточка, может сделать кастом, выложить его в интернете и продать на eBay.

Виниловые фигурки — это замечательное интернациональное народное искусство, где стираются границы между художниками, поклонниками, коллекционерами, продавцами и производителями.